Шерлок Холмс: Игра теней

sherlok-xolms

Приключения/детектив/экшен, 2011, США
Режиссер: Гай Ричи
В ролях: Роберт Дауни-младший, Джуд Лоу, Нуми Рапас, Рэйчел МакАдамс, Джаред Харрис, Стивен Фрай

Уроженец Хартфордшира Гай Ричи продолжает снимать очень английское кино, по максимуму используя возможности голливудских бюджетов. Понтяное дело, не обошлось без компьютерных пейзажей готического Лондона, а также сцен, снятых в фирменном стиле Гая Ричи: поединок злого и хорошего за шахматной доской, таинственный платок с кроваво-красной буквой А и так далее. Что касается сюжета, то он таков: крон-принц Австрии найден мертвым, и, по мнению инспектора Лестрейда, это самоубийство. Но как только за расследование берется великий сыщик, обнаруживается сеть опаснейшего заговора, нити которой ведут за пределы Англии.

Факт: У Холмса появляется неожиданная союзница – цыганка-гадалка, которую сыграла шведская актриса Нуми Рапас, прославившаяся ролью Лисбет Саландер в «Миллениуме».

«Высоцкий. Спасибо, что живой»

vysockij-spasibo-chto-zhivoj

Драма/биография, 2011, Россия
Режиссер: Петр Буслов
В ролях: Сергей Безруков, Оксана Акиньшина, Андрей Смоляков, Андрей Панин, Иван Ургант, Владимир Ильин, Владимир Меньшов

Пройдет еще немного лет, и молодому поколению придется объяснять, кем был и что значил для миллионов граждан уже несуществующего СССР поэт, бард, артист и человек Владимир Высоцкий. А пока российские кинематографисты сняли фильм о последнем годе его жизни. Считается, что именно тогда Владимир Семенович написал свои лучшие песни. Вместе с тем «Высоцкий. Спасибо, что живой» — не только биографическая картина, но и захватывающая приключенческая история, в которой есть и детектив, и любовь, и творчество, и порок, и, конечно же, герой. Сценарий написал сын поэта Никита Высоцкий, который использовал право рассказать свою правду об отце, а также выступил одним из продюсеров проекта.

Факт: Большую часть экранного времени в роли Высоцкого выступает актер, фамилию которого создатели картины не указали в титрах: по их мнению, Высоцкий должен оставаться самим собой и 31 год спустя.

Действующие лица

dejstvuyushhie-lica

Необычные роли публичных людей
Телеведущая Татьяна Гончарова сняла свой первый короткометражный фильм

Официальная премьера, или, как называет это событие сама виновница торжества, дружеский показ фильма «Действующие лица» состоялся в главном кинотеатре страны «Украина». «Это история молодого человека, 0 рассказывает режиссер, — который ищет работу после смерти бабушки. Ищет ее у реальных персонажей нашего времени – людей с собственной позицией в жизни. Именно они, а не актеры, снялись в фильме». Семь эпизодов, семь сильных личностей в нетипичных для себя ролях: телеведущая и издатель Татьяна Рамус – в роли хозяйки советского ателье, народная артистка Украины Ольга Сумская – модели, народный депутат Ирина Бережная в роли телепродюсера, а также медиаменеджер Валид Арфуш, ресторатор Николай Тищенко, чиновник Катерина Фесенко, художник Илья Чичкан.

«По сути, это история безысходности молодого поколения и попыток найти свое место в жизни. Это тяжело, но реально, если стучаться в нужные двери. Но только с возрастом можно понять, какие двери твои», — резюмировала Татьяна Гончарова.

Премьера звездного фильма собрала и звездных гостей, которые остались очень довольны увиденным. Многие сошлись во мнении, что светские герои, принявшие участие в «Действующих лицах», — еще и неплохие актеры.

Фильмы, в которых вкусно готовят

chocolat«Шоколад»/Chocolat

2000, США/Великобритания
Режиссер: Лассе Халльстрем
В ролях: Джонни Депп, Жюльет Бинош, Альфред Молина, Кэрри-Энн Мосс,

Фильм о том, как одна искусная шоколадница сумела вернуть радость на улицы провинциального городка, жители которого привыкли во всем себя ограничивать. Жюльет Бинош, играющая ту самую шоколадницу по имени Вивьен, с таким чувством смешивает ингредиенты для сладостей и так аппетитно посыпает корицей пенку горячего напитка, что волшебный аромат кондитерской ощущается и по эту сторону экрана.

okno_naprotiv«Окно напротив»/La Finestra di fronte

2003, Великобритания/Италия/Португалия/Турция
Режиссер: Ферзан Озпетек
В ролях: Джованна Меццоджорно, Массимо Джиротти, Рауль Бова

У молодой итальянки Джованны, жены и матери, тянущей на себя семью, включая часто теряющую работу мужа, есть хобби – делать сладости. До поры до времени эта страсть проявляется лишь в том, что она печет торты для магазина своей подруги, чтобы заработать несколько лишних евро. Все меняется с появлением в жизни Джованны пожилого мужчины, потерявшего память, и соседа-красавца, которого он каждый вечер видит из окна… Чрезвычайно чувственный и эмоциональный фильм, оставляющий искреннее восхищение силой современной женщины.

JulieJulia«Джулии и Джулия: Готовим счастье по рецепту»/Julie & Julia

2009, США
Режиссер: Нора Эфрон
В ролях: Эмми Адамс, Мэрил Стрип, Стенли Тучи

Практическое руководство для тех, кто умеет и любит готовить и хотел бы самовыразиться с помощью кулинарного таланта. Пример подает секретарша Джулии Пауэлл, поставившая для себя сверхзадачу: в течение года приготовить 524 блюда по рецептам из книги «Как овладеть искусством французской кухни», которую написала жена американского дипломата Джулия Чайлд. Та научилась готовить, чтобы чем-то себя занять во Франции, куда отправилась вместе с мужем к месту его службы в середине прошлого века. Позже Джулия-старшая открыла кулинарную школу для американок и снялась в серии тематических телепередач. Джулия-младшая пошла современным путем: описала свой кулинарный марафон в блогах..

Человек, который изменил все

chelovek-kotoryj-izmenil-vse

В новой спортивной драме блистает помятый жизнью и скверно одетый Брэд Питт

История о триумфе команды лузеров, возглавляемой таким же, как они, неудачником, — сюжет для американского кино вовсе не новый. Идея победы вопреки всему и во что бы то ни стало лежит в основе американской мечты.

Ново здесь только дно: Брэд Питт в роли плохо одетого, помятого и небритого тренера бейсбольного клуба, от которого уже никто не ждет никаких спортивных подвигов. Кажется, такие роли экс-сексимвол выбирает намеренно, как бы подчеркивая: время, когда он позволял использовать себя в кино как модель с безупречными внешними данными, в прошлом. Сегодня он – драматический актер. А там… посмотрим.

Что такое бейсбол?
Прежде всего это деньги. Большие деньги. Если бюджет вашей команды всего 40 млн. долларов, тогда как другие профессиональные клубы располагают суммой в шесть раз большей не мечтайте о том, чтобы удержаться в Высшей лиге. Потому что деньги – это зарплаты звездам, бонусы спортивным консультантам, реклама на ТВ и в прессе. Без денег вы изгой в мире большого спорта. От вас рано или поздно уйдут спортивные журналисты, над вами будут «добродушно» посмеиваться коллеги.

В начале нового спортивного сезона оставшийся без бюджета и игроков менеджер Билли Бин (Питт) при поддержке молодого помощника (Джона Хилл) бросает вызов судьбе и … набирает команду из травмированных и давно списанных со счетов бейсболистов. На что они рассчитывают? На математику. Точнее, на статистику, которая подсказывает: если игроков использовать правильно, с математической дотошностью выверяя позиции, на которых они должны играть, можно одержать верх над любым соперником. Расчет оказывается верным: вскоре команда начинает громить фаворитов и становится сенсацией чемпионата. А ее тренер – живой легендой.

Легендарный Питт
Фильм снят по реальной истории, о которой в Америке, вероятно, знают все. Одной из старейших бейсбольных команд Нового Света Oakland Athletics однажды действительно удалось переломить действующие в этом виде спорта законы. Ее триумф и вдохновил создателей фильма. Но что нам до легенд американского бейсбола, спросите вы. Именно поэтому в картине и занят сам Брэд Питт. Для интереса.

Резня

reznya

Режиссер: Роман Полански
В ролях: Кейт Уинслет, Джидо Фостер, Джон С. Райли, Кристоф Вальц

Едкая трагикомедия, в которой роман Полански уделывает Америку
Чем заняться европейцу под домашним арестом в ожидании экстрадиции в США? Взять французскую традицию и переделать ее в памфлет об американской судебной системе. Делается это просто: к разговорной пьеске на четверых добавляется пролог и эпилог. В первом имеет место детская драка, во втором – детское примирение. То и другое снято в псевдодокументальной, бесстрастной манере социальных драм о столкновении миров – «Скрытого» Михаэля Ханеке или «Play» Рубена Остлунда. Все это обещает жесткое зрелище, и тем большим пшиком оказывается история о взрослых людях, которые полтора часа глупо и жалко грызутся, поминая христианский гуманизм, фармацевтические корпорации и голодающих в Африке. При том, что у детей давно мир: для них пару раз дать друг другу по физиономии – привычное дело. Как не увидеть параллелей с настойчивым преследованием Поланского за давний харрассмент – особенно после того, как подросшая жертва не один раз просила оставить одряхлевшего насильника в покое.

Представленные в фильме пары принадлежат к двум самым несимпатичным прослойкам западного общества – буржуа, косящие под богему, и средний класс, заработавший денег и вообразивший, что прыгнул на ступеньку выше. Все самое мерзкое, что есть в одухотворенном американском обывателе, зараженном вирусом неравнодушия и потому бесперстанно лезущего в чужие дела, олицетворяет Джоди Фостер – мать пострадавшего, пишущая романы в журнальный столик, украшенный альбомами по искусству. Альтер-эго режиссера – героиня Кейт Уинслет, мать агрессора, которую сначала тошнит на собравшихся, а потом прорывает на программный монолог: «Что до ваших прав человека, можете взять и подтереться ими». Отцы – владелец хохмага и деловитый адвокат – могли бы выступить на бэк-вокале, не играй последнего виртуозный Кристоф Вальц, одним движением брови уделывающий всех собравшихся. Учитывая, что он среди них – единственный европеец, желчные намеки Поланского становятся еще прозрачней, грубей и смешней.

Шапито-шоу

shapito-shou

Режиссер: Сергей Лобан
В ролях: Вера Строкова, Алексей Подольский, Петр Мамонов, Степан Девонин, Стас Барецкий, Сергей Пахомов, Валерий Заводовский, Сергей Волжин-Ястребов, Сергей Кузьменко

Первый фильм о том, как на самом деле устроены мозги у последнего советского поколения
Главный герой «Шапито…» — человек не в своей тарелке: бледному завсегдатаю чатов неуютно в постели с девушкой, слабослышащему натуралу – в горах, а деловитому московскому продюсеру – со слегка поехавшими головой от вечно окружающей их курортности крымчанами. И каждому из неловких персонажей явно не место на арене цирка, куда время от времени выгоняет их исполнить сольный номер неумолимый режиссер (фильма или изображенного в фильме шапито – неважно).

Этот вечно лишний человек на фоне чужого пейзажа – и есть человек девяностых, уроженец страны, которой больше нет. Все ключевые герои от двадцати пяти до сорока – представители последнего активного поколения условно советских людей, что ищут и никак не могут обрести идентичность в постсоветской массовой культуре: все неправда, все не то. В «шапито-шоу» впервые была правда. Во время просмотра на ММКФ зал заходился хохотом над каждым словом – это была радость узнавания: «Нашими словами говорят». Сценарий «Шапито-шоу» и правда под завязку нашпигован шутками – а что остается попавшему в неудобную ситуацию, как не отшучиваться, ну худой конец – рассказывать анекдоты? Из этого постмодернистского потока историй, реприз, афоризмов, цитат и состоит на первый взгляд дробное, на деле же – в своей дискретности беспримерно цельное почти четырехчасовое полотно. Веселое и легкое к просмотру, но в итоге оставляющее опустошенным.

Единственный способ обжить пустоту, куда тебя закинула новая эпоха, — обшутить ее, обставить копиями давно знакомых вещей. Недаром один из героев – двойник Цоя: колосс перестроечной эры превратился в сувенирную фигурку. Да и сегодняшний Крым – кривобокая модель того пионерлагеря, где каждый бывал в детстве.

«Шапито-шоу» — главный цитатник года: узнав себя в бесконечно острящих героях, зрители повторяют их фразы – получается, свои же; говорят языком киногероев, которые впервые заговорили на их языке. Круг замкнулся, а на круглой сцене шапито замкнуло проводку: в грандиозном финальном пожаре целый мир сгорит, ничего не останется. Кроме шуток.

Секретная служба Санта Клауса

sekretnaja-sluzhba-santa-klausa

Как Санта Клаусу удаётся развезти все подарки за одну ночь? Ответ прост: всё дело в высоко¬технологичной станции, которая кроется под многометровой толщей снега на Северном Полюсе.

Но однажды в отлаженной системе доставки подарков происходит сбой и один из ста миллионов детей остаётся без рождественского подарка. Спасти положение и защитить честь семьи предстоит Артуру, младшему сыну Санта Клауса. В этом опаснейшем приключении ему будут помогать диссидентствующий Дед Санта (отец Санта Клауса) и одержимая упаковочной манией эльфийка Бриони. Вместе они должны успеть доставить последний подарок до рождественского рассвета.

За «Секретную службу» в ответе британская анимационная студия Aardman Animations, известная не только своим оригинальным стилем, но и здоровым юмором. На её счету такие известные работы, как «Побег из курятника», «Смывайся», а также «Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня», который в 2006 году завоевал премию «Оскар» в категории «лучший анимационный фильм».

Чаще Aardman Animation предпочитают работать с пластилином («Уоллес и Громит», «Побег из курятника», «Барашек Шон»), но «Секретная служба» стала уже их вторым опытом работы (после «Смывайся») с компьютерной анимацией, а также первым сотрудничеством с Sony Pictures Animation.

Написала сценарий и поставила мультфильм Сара Смит, дебютантка в режиссуре, но далеко не новый игрок в составе Aardman Animations: Сара является креативным директором студии с 2006 года. А соавтором сценария и исполнительным продюсером выступил Питер Бэйнем («Борат», «Бруно»).

«Секретная служба Санта Клауса» имеет большие шансы при¬нести студии Aardman Animations второй «Оскар». Посудите сами: главные конкуренты, а именно – Пиксар и Дримворкс, в этом году явно не в лучшей форме, а среди критиков, посмотревших «Службу», недовольных практически нет. Так что, пожелаем мультфильму удачи!

МИССИЯ: НЕВЫПОЛНИМА – ПРОТОКОЛ ФАНТОМ

mission-impossible-ghost-protocol

60-е годы прошлого столе¬тия – эпоха настоящего шпионского бума. Во времена Холодной войны, Карибского кризиса и космической гонки проблема утечки информации и тех, кто ей способствует, при¬обретала глобальные масштабы. Не осталась в стороне и поп-культура. На кино- и телеэкранах с завидной регулярностью появлялись обаятельные господа в костюмах и шляпах, путешествующие по всему миру, проживающие в самых шикарных отелях и в одиночку предотвращающие международные конфликты. Именно в эти годы начал свои похождения Джеймс Бонд, грозой мировой преступности стали британские «Мстители», а за мировым порядком начал следить «Человек из U.N.C.L.E.». Тогда же началась история отряда «Миссия: невыполнима».

Классическая музыкальная тема Лало Шифрина впервые прозвучала на телеканале CBS осенью 1966 года. Еженедельная драма Брюса Геллера с первых дней имела высокие рейтинги и с каждой серией обретала всё больше поклонников. Важной чертой сериала, выделявшей его на фоне остальных, было то, что здесь не было одного главного героя, и упор делался на командную работу. Работая сообща, команда спецагентов не силой, а умом выполняла задания, за которые остальные спецслужбы даже взяться не могли. Кроме любви зрителей, сериал собрал немало наград, в том числе «Золотой глобус» и «Эмми», а среди актёров засветились будущий лауреат «Оскара» Мартин Ландау и икона научной фантастики Леонард Нимой. Сериал продержался в эфире 7 сезонов и, благодаря неугасаю¬щей любви публики, был возрождён в новом составе в 1988 году и продержал¬ся в эфире ещё два сезона.

Как и в случае с большинством успеш¬ных телесериалов («Секретные материалы», «Ангелы Чарли», «Старски и Хатч»), в течение многих лет ходили разговоры о переносе сюжета на большой экран. Проект киноверсии «Миссии» был запущен в 1995 году, когда Том Круз и его агент Пола Вагнер вступили в партнёрство со студией Paramount, согласно которому студия становилась дистрибьютором фильмов, спродюсированных новым продюсерским дуэтом. Таким образом, первой картиной, вышедшей из-под крыла Cruise/Wagner Productions, стала «Миссия: невыполнима». Естественно, Круз был заинтересован в первую очередь в том, чтобы сыграть главную роль – агента Итана Ханта, входящего в отряд специалистов по трудным заданиям, и так как он был ещё и продюсером, сценарий писался в соответствии с его пожеланиями.

Чтобы максимально «застраховать» проект, на клю¬чевые посты за камерой были приглашены профи своего дела: писать сценарий поручили лауреатам «Оскара» Стивену Зэйллиану («Список Шиндлера») и Роберту Тауну («Китайский квартал»), а затем отдали на доработку Дэвиду Кеппу («Парк Юрского периода», «Война миров»), музыку к фильму писал Дэнни Эльфман («Бэтмен», «Человек-паук»), а участники группы U2 Ларри Маллен и Адам Клэйтон даже подготовили свою аранжировку классической музыкальной темы сериала.

Режиссировать поначалу собирался ещё один «оска¬роносец» – Сидни Поллак (с которым Круз уже работал на «Фирме»), однако вскоре он покинул проект в связи с пресловутыми «творческими разногласиями». На его место Круз пригласил другого мэтра 70-х – Брайана де Пальму, который с энтузиазмом отнёсся к предложению снять крупнобюджетный триллер с главной звездой Голливуда. Видение Круза и Де Пальмы было настолько масштабным, что бюджет фильма пришлось увеличить с 40-50 млн. долларов до 62, что доставило немало волнений руководству студии. Ещё больше их волновал тот факт, что большинство каскадёрских трюков Круз выполнял самостоятельно. Однако съёмки прошли без эксцессов, уложились в установленные сроки, и даже бюджет был затрачен не до конца.

Когда фильм вышел на экраны в мае 1996 года, он вызвал весьма неоднозначную реакцию. Критики увидели в нём очередной шумный боевик, которых к тому времени было пруд пруди, и сетовали на то, что, имея в наличии сценаристов такого калибра и международный ансамбль выдающихся актёров (кроме Круза в фильме снялись Джон Войт, Эмманюэль Бэар, Кристин Скотт Томас, Ингеборга Дапкунайте, Ванесса Редгрейв и Жан Рено), интеллектуальная составляющая оставляла желать лучшего. Не в восторге были и участники оригинального сериала и его фанаты, которые сочли неуважительным тот факт, что в киноверсии вместо работы в команде акцент делался на похождения героя-одиночки, равно как и то, что главная угроза исходила изнутри титульного отряда, не говоря уж о том, что из «битвы умов» история превратилась в очередную акробатическую «стрелялку».

Но, несмотря на негодование фанатов, фильм стал большим хитом, поставив новый рекорд кассовых сборов за первый уикенд (56 миллионов долларов за четыре дня), а в мировом прокате «Миссия: невыполнима» заработала более 450 миллионов.

Как и всегда бывает в подобных ситуациях, сразу зашла речь о продолжении. Первым делом нужно было найти нового режиссёра, так как Де Пальма принципи¬ально не снимает сиквелы. Да и Круз и Вагнер решили сделать больший упор на экшен-составляющую фильма. Поэтому на пост режиссёра был приглашён легендарный Джон Ву, который к концу 90-х перебрался в Голливуд и успел хорошо себя зарекомендовать «Сломанной стрелой» и «Без лица». Однако если с постановкой погонь и перестрелок проблем не было и не предвиделось, на сценарном фронте у «Миссии 2» были немалые проблемы. Сюжет неоднократно перерабатывался (участниками процесса были, среди прочих, Роберт Таун и Рональд Мур), из-за чего съёмки несколько раз переносились (по этой же причине Дугрей Скотт, получивший роль злодея, не смог сняться в «Людях Х», и на его место в срочном порядке был приглашен Хью Джекман). Съёмочный график затягивался, бюджет разросся до 125 миллионов, а Круз снова заставил начальство Paramount пить валидол, выполняя львиную долю своих трюков самостоятельно.

Однако, когда фильм вышел в прокат в мае 2000 года, его вновь ждал ошеломительный успех – мировые сборы составили 546 миллионов долларов. Реакция критиков была точно такой же, как и на первый фильм: хорошиеактёры (Тэнди Ньютон, Брендан Глисон, Раде Сербеджиа, Энтони Хопкинс), бестолковый сценарий.

При разработке третьей части Круз хотел направить сюжет в более серьёзное и мрачное русло и пригласил в качестве режиссёра Дэвида Финчера. На ранних стадиях работы предполагалось, что в третьем фильме агент Хант (никаких отрядов) будет противостоять международной тайной организации, занимающейся торговлей человече¬скими органами. Однако на горизонте вскоре замаячили «творческие разногласия», и Финчер покинул проект. На его место был приглашен Джо Карнахан (Круз был ис¬полнительным продюсером на его фильме «Наркобарон»), однако и он вскоре ушёл из-за разногласий по поводу атмосферы фильма. Казалось, проект пошёл ко дну.

Новая надежда появилась в конце 2004 года, когда студия Paramount объявила, что разрабатывать третью часть похождений Итана Ханта будет Джеффри Джейкоб (Джей Джей) Абрамс. Круз остановил свой выбор на телевизионщике после того, как без перерывов посмотрел на DVD два сезона Абрамсовкого сериала «Шпионка».
Кроме Абрамса, в фильме участвовали другие «выпускники» «Шпионки»: сценаристы Алекс Курцман и Роберто Орси, композитор Майкл Джаккино и худож¬ник-постановщик Скотт Чемблисс. Даже среди актёров появились его давняя знакомая Кери Расселл (игравшая главную роль в сериале Абрамса и Мэтта Ривза «Фели¬сити») и его «талисман» Грег Гранберг (актёр снимался практически во всех работах Абрамса, как в кино, так и на телевидении).

При разработке сценария Абрамс вернул историю к её корням, сделав гораздо больший упор на «групповой» аспект. В этот раз, в отряд вошли Джонатан Рис-Майерс, Мэгги Кью и Винг Рэймс. Роль злодея получил Филипп Симур Хофф¬ман, который только-только получил «Оскар» за «Капоте». Продолжая традиции предыдущих фильмов, география съёмок была обширной: Италия (включая Ватикан), Китай, США, Германия. Со 150-миллионным бюджетом создатели могли себе это позволить.

Однако, несмотря на более положительные отзывы, чем на предыдущие части, в прокате фильм прошёл до¬статочно вяло. В США он едва окупился и прибыль принёс только за счёт международной аудитории. Суммарные сборы составили чуть менее 400 миллионов – самая низкая цифра в трилогии.

По мнению многих обозревателей, относительная неудача фильма была вызвана не столько неопытностью режиссёра (для Абрамса это был режиссёрский дебют в кино) или проблемами сценария (критику вызвал только шаблонный финал), сколько регулярными появлениями Тома Круза в СМИ. В 2005 году пу¬бличному терпению пришёл конец после пресловутых «прыжков на диване» в шоу Опры Уинфри, и из идола поколения Круз превратился в посмешище. Все обсуждали его брак с Кейти Холмс и скандал, раз¬горевшийся между Церковью сайентологии и создателями сериала «Южный Парк». А то, что он в кино снимался, не волновало уже никого.

«Падение» Круза в глазах общественности было настолько резким, что в том же 2006-м глава Paramount Самнер Редстоун объявил о расторжении партнёрского соглашения с Крузом и Вагнер. Какое-то время даже шли разговоры о «перезапуске» «Миссии» с Брэдом Питтом в главной роли.

В течение следующих двух лет Круза преследовали неудачи. Его план по возрождению студии United Artists приказал долго жить, как только первый же фильм, «Львы для ягнят» Роберта Редфорда, был разруган критиками и с треском провалился в прокате. Зритель больше не хотел видеть Круза на большом экране.

Спасение пришло в 2008 году в лице Бена Стиллера, который дал звезде небольшую, но очень колоритную роль продюсера Леса Гроссмана в своих «Солдатах неудачи». Неузнаваемый под толстым слоем грима Круз ошарашил киноманов и даже был номинирован на «Золотой глобус». Его образ стал настолько успешен, чтовскоре начались разговоры о съёмках отдельного фильма о Гроссмане. У Тома Круза открылось второе дыхание, все вспомнили, что он не только сверкающий белозубой улыбкой чудак с Наполеоновским комплексом, но ещё и талантливый актёр.
В конце 2008-го Круз и Редстоун наконец поми¬рились. А это означало, что «Миссия: невыполнима 4» получила «зелёный свет».

Джей Джей Абрамс на тот момент был занят до¬ведением до ума «перезапуска» вселенной «Звёздного пути», и уже запланировал съёмки «Супер 8», поэтому Крузу пришлось искать другого режиссёра для сиквела. Пойдя неизведанной тропой, выбор пал на режиссёра- аниматора Брэда Бёрда, создателя преступно недо¬оценённого «Железного гиганта», а также великолепных «Суперсемейки» и «Рататуя» на студии Pixar, за что получил два «Оскара». Круз и Абрамс (который участвует в новом фильме как продюсер) взяли Бёрда благодаря его способности сочетать ураганный экшен (сцены действия в «Суперсемейке» ни в чём не уступают лучшим творениям «Марвел») и интересных персонажей, заставляющих сопереживать (призрак повара Огюста Густо в «Рататуе» остаётся в памяти ещё долго после просмотра).
В этот раз съёмки проходили в России, Индии, Канаде и ОАЭ. За сценарий взялись ещё два партнёра Абрамса по «Шпионке» – Джош Эпплбаум и Андре Немек.

В четвёртой части жизнь Итана Ханта переворачивается с ног на голову. Во время выполнения тайной операции в Москве, агента и его коллег «подставляют», в результате чего Кремль остаётся в руинах, а прави¬тельство России готовится к войне с США. Президент задействовал «протокол Фантом», согласно которому отряд «Миссия: невыполнима» распускается. На самого Итана совершается покушение, при котором погибает его начальник (Том Уилкинсон). В результате, на стороне Ханта остаётся лишь несколько человек, один из которых – Брандт (Джереми Реннер), явно знает больше, чем говорит. Чтобы очистить свою репутацию и предотвра¬тить Третью мировую, бывшему агенту и его товарищам придётся объехать полмира, вывести на чистую воду не одного «плохиша» и вновь заниматься акробатикой, несо¬вместимой с жизнью. Только в этот раз герои полагаются исключительно друг на друга. Для родного правительства они – враги нации.

Среди актёров также появятся Саймон Пегг, Винг Рэймс (кстати, единственный актёр, кроме Круза, сняв¬шийся во всех четырёх фильмах), Пола Паттон («Дежа вю»), Джош Холлоуэй (сериал «Остаться в живых»), Анил Капур («Миллионер из трущоб»), Микаэль Нюквист (оригинальная «Девушка с татуировкой дракона») и даже Владимир Машков.
Трейлеры фильма обещают динамичное, жёсткое и зрелищное действие. Особенно впечатляет попытка Ханта проникнуть снаружи на один из верхних этажей не¬боскрёба в Дубае. Фильм снимался для показа в формате IMAX, без вездесущего 3D. Как и раньше, Круз настоял на том, чтобы выполнять свои трюки самостоятельно. Учитывая то, что бюджет фильма составляет около 200 миллионов долларов, за техническую составляющую можно не беспокоиться. И хотя мы уже не раз видели сюжеты в стиле «один против всех» (Джейсон Борн проходил через это уже три раза, Джек Бауэр – восемь), есть надежда, что в этот раз мы увидим фильм не только для спинного мозга, но ещё и для головного.
В любом случае, каким бы фильм ни оказался, его однозначно нужно увидеть на большом экране. Особенно если учесть, что в предновогоднюю пору основную конкуренцию ему будут составлять «Ёлки 2» и «Элвин и бурундуки 3».
Насчёт будущего киносериала уже ходят слухи, что студия Paramount хочет отправить агента Ханта на покой, и в следующих частях вывести на первый план агента Брандта в исполнении Джереми Реннера. В таком случае, он станет единственным актёром своего поколения, который участвует в создании сразу трёх многомилли¬онных франшиз (напомним, что он также играет Клинта «Соколиного глаза» Бартона в «Мстителях» и агента Аарона Кросса в «Наследии Борна»).

Но Крузу в любом случае нечего беспокоиться: он уже подписал контракт на съёмки в экранизации серии романов Ли Чайлда о Джеке Ричере. Но это уже совсем другая история.

Сергей Николаев: упитанный и… воспитанный

sergej-nikolaev

Александр Роу пригласил его в свою сказку «Варвара-краса, длинная коса». Так Сергей стал актером

Это точно! Если бы не было этой роли – царского сына Андрея, — то и меня в кино не было бы. Я же окончил экономический факультет ВГИКа, и актерство ко мне пришло благодаря Александру Артуровичу Роу. «Варвару-красу» и сейчас смотрят и помнят. Недавно был в круизе Москва-Санкт-Петербург, меня попросили вы обычно, когда начинаю встречу, спрашиваю, видели ли присутствующие «Варвару». Говорят, видели. А кто два раза видел? Кто – три? Четыре? И лес рук до конца держится.

Я не из кинематографической семьи. Мама, Нина Петровна, была фитопатологом, занималась болезнями растений. А папа – инженер. Он прошел всю войну без единой царапинки, но в 1946 году, в апреле, внезапно скончался. А я родился в ноябре. Володя, старше меня на 8 лет, окончил исторический факультет МГУ. Юра, старше на семь лет, был инженером-холодильщиком. Как говорится, «два сына умных, а третий – артист».

В школе я занимался в драматическом кружке, а лет в 15 снимался в массовке в картине «Ход конем» (1962), правда, она была признана самой плохой картиной года. Но там я впервые увидел Пуговкина, который в дальнейшем стал моим дважды батюшкой в кино: в «Варваре-красе» и в «На золотом крыльце сидели». Тогда же я впервые увидел Савелия Крамарова., он был еще совсем молодым человеком. Помню, мы с ним от «Мосфильма» ехали на троллейбусе, и он рассуждал о том, как сложится его жизнь. Позже мы с ним много общались, вместе ходили обедать на съемках.

А самая долгая актерская дружба, завязавшаяся на съемочной площадке, это дружба с Варварой-красой, мы дружим 42 года. Таня Клюева, сыгравшая эту роль, живет в Севастополе, ее сын – мой крестник. Иногда езжу к ним на отдых. Она окончила ГИТТИС, еще девочкой снималась в фильме «Акваланги на дне» (1965). Александр Артурович Роу ее и в «Морозко» пробовал, но там сыграла Наталья Седых. Мы с Таней снимались вместе еще в одной сказке, «Самый сильный» (1974), где самого сильного играл мой приятель, ныне покойный Коля Мерзликин. Я там – брат-ветродуй на кузне.

20 лет проработал начальником актерского отдела, но абсолютно не завидовал тем, кто снимался чаще меня. Мне нравилась моя работа. У нас в штате студии были такие актеры, как Вячеслав Васильевич Тихонов, Михаил Иванович Пуговкин, Наташа Варлей, Людмила Ивановна Хитяева, Нина Русланова, Валентина Ивановна Телегина, Георгий Милляр! Всего 130 актеров. Я помогал им, рекомендовал их режиссерам. К тому же мы были самой большой студией по дубляжу: 120 фильмов в год. А это большое подспорье для тех, кто по каким-то причинам мало снимался. Вот приносили мне список актеров на дубляж. И, если там не было артистов нашей студии, я имел право вписать тех людей, которых вижу на эти роли… Я и сам дублировал небольшую роль в замечательной картине Стэнли Крамера «Благослови зверей и детей»(1971).

Я всегда с любовью говорю о своей актерской работе и если бы были предложения, поснимался бы. Но с протянутой рукой не ходил и ходить не буду. Бываю на встречах со зрителями, езжу на кинофестивали, очень люблю путешествовать. Главное, чтобы была вода – обожаю плавать. По 3-4 часа, не вылезая. У меня мама волжанка из Хвалынска, и мы на лето уезжали туда к бабушке. В 7 лет я переплывал Волгу. Братья меня страховали.

Ни мамы, ни братьев, увы, уже нет, но семья наша все равно дружная. Племянницы от старшего брата. Племянники от среднего. Уже подрастают внучатые племянники… Слава Богу, никто не пошел в актеры, такая нестабильная профессия. Это я счастливый человек, что, не будучи профессиональным артистом, снялся в 40 картинах и ни от кого и никогда не зависел. Приглашали – играл, нет – просто занимался работой, которую очень любил.